“只许千声喜，不许一声忧——我看哪个敢哭？都得给我笑，都得给我笑。哈哈，哈哈，哈哈……”这是山东梆子代表性作品《闯幽州》中的唱段，故事主角杨继业悲喜交加、慷慨激昂的三声大笑，让其英雄豪气顿生，台下观众听罢，无不感慨万千。
山东是南北水陆通衢要道，各地戏曲往往因通商贸易而在此相互融合借鉴，并形成新的发展。山东梆子是流行于山东鲁西南及鲁中地区的传统地方戏曲剧种，距今已有400多年历史。它起源于山陕一带的梆子腔，梆子越太行而入山东，最初流行至菏泽，形成曹州梆子；继而东行，形成汶上梆子。
山东梆子又名“高调梆子”，简称“高调”或“高梆”，因其高昂激越的特点，也被人称为“舍命梆子腔”。山东梆子流行范围极广，东到临沂，西到河南开封、郑州，南到江苏徐州、安徽阜阳及蚌埠，北到河北大名、石家庄等地。山东境内，以菏泽为中心，山东梆子遍及济宁、泰安等地区。因流行区域的不同，民众对其称呼亦有别。譬如，以菏泽为中心的地区习惯将其称为“曹州梆子”；以济宁、汶上为中心的地区，将其称为“汶上梆子”或“下路调”，总称“高调”，以区别于流行在鲁西南、冀南的“平调”。1952年，这些名称被统称为山东梆子。2008年，山东梆子被列入第二批国家级非物质文化遗产名录。
山东梆子唱腔慷慨激昂、高亢健壮、婉约和谐、舒展明亮，富有浓郁的地方特色。行当则以红脸、黑脸为主要角色，唱腔高亢雄健，动作粗犷，架势夸张，舞台上洋溢着雄浑、豪放的阳刚之美。在过去，山东梆子全用“大本腔”（真嗓）演唱，旦角尾音翻高，后来逐渐变化，多用“二本腔”（假嗓）演唱。此外，也有演员选择用大本嗓吐字，二本嗓甩腔。其中净行的发音则带沙音和炸音，使唱腔粗犷奔放。女声各行当，都采用真假声相结合的演唱方法，发音多用口腔共鸣，声音圆润、音域宽广。
在唱腔结构方面，山东梆子为板式变化，主要表现为辅助板式以及基本板式的结合。在板式运用上，主要有两种形式，一种为单一板式的应用，即根据剧中情节和人物情绪，选用某一种基本板式作为一个独立唱段，主要适用于情绪比较单一的唱词。另一种形式则是通过不同板式的有机组合和转接，构成节奏变化明显、旋律对比鲜明的大段成套唱腔，这是山东梆子唱腔音乐的主要表现手法。
山东梆子传统剧目极为丰富。剧目内容以历史题材为主，多为成本大戏。据统计，山东梆子剧目达1000多种，经常上演的有600多种，其中包括号称“老十八本”“十七山”“十二关”的一批基本剧目，内容多取材于民间传说和历史故事。20世纪50年代以后，《墙头记》《两狼山》等传统剧目经过整理改编，成为山东梆子演出的经典剧目。这一时期，新创作的一批现代戏也登上舞台。
戏曲艺术的根基深植在大众之中，山东梆子也不例外。凭借着深厚的文化底蕴以及独特优美的音乐风格，山东梆子的戏迷票友遍布各地。新时期，山东梆子不断传承发展，并积极开拓年轻观众为后备军。如今，为了吸引年轻观众，山东梆子的传承者也纷纷开始尝试在保持原真唱腔的基础上，融入多样的新唱法，一批迎合当代审美风格的新编剧目不断出炉。在各路戏曲专家、传承人、爱好者的无私奉献下，山东梆子在当代如古树再发新芽般，茁壮成长。
◎山东商报·速豹新闻网记者 朱德蒙 王宇琦 实习生 刘璇 梁琪
